ワキログ

筒井康隆の『時をかける少女』を、ブックオフの安いコーナーで買いました。たしか200円くらいだったと思います。読書メーターでは、筒井作品の中では面白くない部類だという声を見かけていました。

Studio Oneのエフェクターを、文章の指示でAIに動かしてもらう仕組みを作っています。まだ開発途中ですが、ドラムのEQとコンプを任せたテストでは、参考曲にかなり近い音になりました。

動画のサムネイルを作るとき、本編の映像の一場面をそのまま切り出して使っていませんか。私はサムネイルに使う画面だけ、コントラストと明るさを本編よりはっきりさせています。

服も家具も、世の中のお店で売っているものは、ほとんどが既製品です。ところが音楽だけは、ずっとオーダーメイドが続いています。アマチュアのアーティストが曲を手に入れようとすると、作曲家に依頼して、一から作ってもらうのが普通です。

YouTubeの動画編集は、以前は1本に半日以上かかっていました。判断する力が尽きた日は、2日に分けていたほどです。今は、確認と修正まで含めて3時間以内で終わります。

歌ってみたのMIXで、ピッチ補正をどこまでお願いしていいのか迷う方は多いと思います。結論から言うと、目安は上下2半音です。ドの音なら、上はレ、下はシのフラットまで。

歌ってみたのMIXを依頼するとき、参考曲を何曲も送る方がいます。イメージを正確に伝えたいという気持ちの表れなのですが、実はエンジニアにとっては、参考曲は1曲の方がずっと助かります。

歌ってみたのMIXを依頼するとき、自分のイメージをどう言葉にすればいいか迷う方は多いと思います。MIX師として依頼を受けてきた立場から、伝わりやすい言葉の選び方を3つ紹介します。

音楽の仕事をしていると、依頼者からいろいろな言葉で注文をもらいます。「なんだか機械っぽい」「深海のような感じで」「もっと感情的に」。どれも、そのままではつまみの動かし方に変換できない言葉です。

「こんなに楽をしていいのか」。そう思ったのは、これで2回目です。1回目はミックスで、2回目は今、動画編集でです。